至今还不愿相信,周海媚真的离开了。
这两天,全网都在悼念「最美周芷若」。
她的如仙清逸,她的因爱生恨,让多少人陷入了那个刀剑如梦的武侠世界。
但除了《倚天屠龙记》和几部经典电视剧之外。
很多人不知道的是,她还出演过不少电影。
其中不乏风格强烈的前卫之作。
她突破自我的颠覆性表演,同样留下了浓墨重彩的一笔。
今天我们不妨换个角度,感受女神的「叛逆」一面——
周海媚
回顾周海媚的演艺生涯,有一部电影让鱼叔印象最深——
《野兽刑警》
此片在当年香港电影金像奖上横扫五座大奖。
集结了一批极具个性的男演员, 打破角色的正邪对立,人人都成了游走在灰色地带的野兽。
但,在这样一个崇尚暴力野性的男性故事里,最让人难忘的却是周海媚。
她饰演的YOYO,是夜总会的妈妈桑。
一头黄毛,一身颓气,抽烟喝酒,穿着俗艳。
和大众印象中的清丽形象大相径庭。
她先后与黑白两道上的两个男人产生了感情纠葛。
前男友是小混混阿辉,他犯了事,却带了另一个女人跑路。
情场失意时,警察张sir趁虚而入。
强势又体贴的追求下,YOYO很快跌入了他的温柔乡。
-长官,我是妓女。我一千五百元就可以考虑了。
-以后每个人都不能考虑。
身在江湖的无奈,无法割舍的情义,都在YOYO身上尽显。
鱼龙混杂的环境中,她懂得如何出卖风情。
为生存,甘愿做男人的玩物。
但周海媚又恰如其分地演出了她的纯真无邪。
在欲望淹没真情的夜场,她仍在失恋后,扯出长长的厕纸,哭得像个第一次失恋的中学生。
和张sir的感情升温后,她很快有了身孕。
面对生孩子一事,她看似没心没肺,毫不顾虑后果。
却暗中 给孩子取了和阿辉约定过的名字,在阿辉回来后难忍失控,暴露了心底一汪深情。
从不敢深情、不该深情到不忍深情,周海媚的一呼一吸,都在赋予这个角色生命。
同年的另一部电影《不夜城》中,周海媚同样演了一个妈妈桑。
但气质又有所不同。
故事聚焦于90年代盘踞在日本的中国黑社会。
周海媚一出场,就向金城武饰演的小混混通风报信,暗示他被盯上,要提前做好打算。
但这短短一幕戏中,闪烁飘忽的眼神,已经暴露了她关切是假,下套是真。
我们真正看到的,是一个有欲望有野心,只看得到自己利益的女人,也只有如此才能立足。
夹在更复杂残酷的黑帮斗争中,女性的天真早已被盘剥殆尽。
这一年是1998年,周海媚狂飙突进求转型的一年。
如果说上面两部是角色类型上的突破。
那么在《愈堕落愈英雄》中,就更豁出去了。
直接挑战了出道以来最大尺度。
这部电影的诞生背景值得一提。
前一年,王晶和邱淑贞刚刚分手。
随后,后者接拍了关锦鹏的《愈快乐愈堕落》,入围了柏林国际电影节主竞赛单元,还提名金像奖影后,风光无两。
前任王晶较上了劲,也写了一部同题材的剧本,并担任监制。
片名明目张胆地碰瓷,叫「愈堕落愈英雄」。
而请来对标邱淑贞的女主角,就是周海媚。
周海媚在这部电影里,释放了她前所未有的性感。
她饰演的蛇蝎美人阿玲,混迹在黑帮团伙中。
但她不只是受害者、被裹挟者,更是狡诈阴险的反抗者。
即使已为人妇,为了上位,她还不惜拿自己当诱饵。
用水管将身体淋湿,让身材曲线一览无余。
但翻脸就不认人,铁面无情。
为达目的,决绝背叛情人,向黑帮大佬投怀送抱。
看着昔日恋人头破血流倒地不起,她咬紧牙关,眉头都不皱一下。
这一不堪细想的恶女形象,戳破了所有孤芳自赏的江湖豪情。
这些,都是不为大众所知的周海媚。
之所以出演这些角色,也是因为周海媚不满足于被周芷若一角限定。
周芷若的美,在于她绝色的外形,兼具柔情和刚烈的多面性格。
在于她所传递出的爱情能载舟亦能覆舟的多重面貌,以及命运的倒错悲哀。
但当这一传奇形象覆盖了演员本身时,也成了周海媚试图去打破的壳。
而将时间线再往前回溯,周海媚的「叛逆」也早已有行动。
其实,周芷若这个角色本身,就是她的一次转型尝试。
1985年,她17岁参加港姐,意外被无线训练班选中。
懵懂中出道,不懂演技为何物时,就靠靓丽的外形跻身一线。
刚出道就演了TVB台庆剧《杨家将》,和周润发、梁朝伟、刘德华、刘嘉玲等大牌合作,戏份多于张曼玉和赵雅芝。
但这一阶段,她出演的大都是清纯柔弱,善良无害的花瓶角色。
《杨家将》中,她是只负责俏皮可爱的杨九妹。
《义不容情》中,她是求而不得,软弱游移的李华。
还有很多邻家妹妹、清纯女秘书之类的角色,都是类似的玉女人设。
对此,她曾多次强调,她的本性反而是外向、活泼的。
她从小和爷爷奶奶生活在海岛上,天性散漫、爱玩。
当年父亲就是看她不够端庄,不像个女孩,偷偷给她报了香港小姐。
比赛时,她像个兔子一样蹦蹦跳跳上场,笑起来嘴巴大咧,还不时吐吐舌头,意料之中地被淘汰了。
为了不被禁锢在淑女的人设里,她毅然从TVB出走。
「我不喜欢总演哭哭啼啼的角色,也不喜欢生活上被别人框死。」
即便当时已经是备受瞩目的一线花旦。
是TVB包薪最高的女演员,而包薪最高的男演员是梁朝伟。
1990年至1993年,还连续三年被评为「香港地区最受欢迎女演员」。
但1994年,周海媚还是离开香港,赴台拍摄了《倚天屠龙记》。
这一大胆的选择,不仅帮她开拓了戏路,也彻底打开了在台湾和内地的知名度,将她的演艺生涯推上了高峰。
至今还流传着金庸愿为她改结局的佳话。
之后,还演出了一部她多次提及的《情浓大地》。
她对这部剧钟爱有加,也是因为完全颠覆了以往的荧屏形象。
她演了一个农村童养媳,从20岁演到80多岁。
一出场就蹲在农田里上厕所,还经常要下地干农活,总是灰头土脸。
老年戏份还需要一脸皱纹、满头银丝。
「这个角色就是挑战一个女性的一生,而且是在没那么干净的环境里。
我想让大家看到,周海媚原来能演不同戏路的角色。」
1998年,在短暂回归TVB两年后,周海媚选择彻底离开,转签亚视,还拍了4部港产片和1部日本片。
其中就包括一开始提到的《野兽刑警》《不夜城》《愈堕落愈英雄》。
这些电影都是港产警匪佳作。
她突破自我的努力,有目共睹。
现在看来,她的星途和如今的明星正好相反。
不仅不求稳当,不固化标签,不立人设。
还说出走就出走,不断地转型、横冲直撞。
而且好像,总能遇到不错的作品。
但其实,她只是没有将其中艰辛摊到大众面前。
在很多采访中,她回忆道,虽然刚出道就跃居一线,但在香港影视工业最繁荣的时期,她没有太多顶流的实感,更多记忆是拍戏的忙和累。
剧组为追求效率,节省成本,她曾连续四天没有睡觉,甚至不能洗澡。
拍《流氓大亨》时,她从五层楼上跳下,没有替身,下面只铺了一层榻榻米。
这种情况当年都是家常便饭。
最如日中天时选择转型,签约了电影公司。
结果两年接不到戏,房租都付不起的她,曾在家里大哭。
但也得益于乐天、爽朗的性格,她不会踯躅太久,总是能很快适应新的身份和挑战。
从受宠的少女变成整天跳楼、受 伤的打女,她说很新鲜很好玩。
从香港搬到北京,从九妹演到五娘,她觉得新的身份很有意思。
她没有执着于特定的想象,看不到好的剧本,就好好享受生活。
她离开后,还有很多人质疑她不婚不育的选择,过度渲染独居的悲情。
但其实,生前她多次回应她很享受这样的生活,也从未后悔过。
生儿育女是一种选择,她只是选择了另一条路。
她想更多去帮助贫困地区的人,还有那些没有父母的孩子 。
今天就有福利院原院长回忆,她多年来低调资助了多个孤儿、
不仅仅是捐钱,而是一直亲身参与其中,会和孩子们零距离沟通。
对她来说,演戏和生活一样,没有一道道必须要打通的关卡。
有的只是等待被好奇心和热情点亮的未知世界。
只是可惜,在她去世后,我们才发现——
原来周海媚不止是「最美周芷若」。
全文完。